Stefano Marino è ricercatore di Estetica presso l'Università di Bologna. Le sue ricerche vertono principalmente sull'ermeneutica filosofica, la teoria critica, la filosofia della musica e l'estetica della moda. Tra le sue pubblicazioni si segnalano: le monografie "Aesthetics, Metaphysics, Language: Essays on Heidegger and Gadamer" (2015), "Aufklärung in einer Krisenzeit: Ästhetik, Ethik und Metaphysik bei Theodor W. Adorno" (2015), "La filosofia di Frank Zappa" (2014), "Gadamer and the Limits of the Modern Techno-scientific Civilization" (2011); le traduzioni dei libri di Th. W. Adorno, "Variazioni sul jazz" (2018), C. Korsmeyer, "Il senso del gusto" (2015) e H.-G. Gadamer, "Ermeneutica, etica, filosofia della storia" (2014) e "Che cos'è la verità" (2012); i volumi come co-curatore: "Kant's Critique of Aesthetic Judgment in the Twentieth Century" (in preparazione per il 2019), "Philosophical Perspectives on Fashion" (2016), "Theodor W. Adorno: Truth and dialectical experience" (2016), "Nietzsche nella Rivoluzione Conservatrice" (2015), "Filosofia e Popular Music" (2013), "Domandare con Gadamer" (2011). È inoltre batterista e ha suonato nelle band indie-rock e post-rock Mersenne e Negazione Determinata.
Come già riferito circa un anno fa in occasione di un mio articolo per “Scenari” sul medesimo evento che prenderò in considerazione anche qui (cioè il Bologna Jazz Festival 2015, nel caso del precedente articolo, e l’edizione 2016 nel caso del presente contributo), com’è consuetudine ormai da diverse stagioni anche quest’anno Bologna si è trasformata…
Parte II. Volendo condensare invece in una sola espressione l’universo poetico-musicale del secondo brano, Paper-Thin Hotel, parlerei di “Gemito nella penetrazione, emancipazione dalla gretta autoconservazione ed elevazione dello spirito”. La scena è la stessa del brano precedente, una camera d’albergo, anzi due in questo caso. Qui, infatti, il protagonista, l’io narrante, non è impegnato…
All’amante offeso e messo da parte balena d’improvviso una verità, cruda e abbagliante, come quando acuti dolori illuminano l’intero corpo. Egli riconosce che nell’intimo dell’amore accecato […] vive l’esigenza della liberazione da ogni accecamento. Th. W. Adorno, Minima Moralia, § 104. Parte I. “Osserva, il corpo comprende e afferma il…
Elevation of Love è un brano memorabile degli E.S.T., il favoloso trio capitanato dal 1993 al 2008 dal compianto pianista jazz svedese Esbjörn Svensson. Per qualche strana ragione – o forse, più semplicemente, per il fatto che quest’anno ho riscoperto Seven Days of Falling, il disco degli E.S.T. del 2003 in cui era…
Al pari di ogni altra storia, anche la storia della musica (nella fattispecie specifica, la musica rock) ha bisogno e si nutre di miti e di momenti leggendari, di eventi o anche semplicemente di frasi celebri che acquistano nel tempo un’aura particolare e incancellabile. Tra queste ultime, nella storia del rock spicca…
Parte II: Resoconto di un concerto e intervista al pianista Marco Dalpane. Come dicevo in conclusione della prima parte di questo lavoro (disponibile sempre su “Scenari” nella medesima rubrica musicale della rivista), essendo rimasto favorevolmente impressionato dalla meticolosità e, al contempo, originalità dell’operazione condotta sulle partiture zappiane da Marco Dalpane e Vincenzo Vasi…
Parte I: Libri, dischi, concerti. Frank Zappa, com’è noto, è stato senz’altro uno dei protagonisti del Novecento musicale e, soprattutto, una delle figure meno inquadrabili, più difficilmente classificabili nel panorama contemporaneo. Nel caso di Zappa, infatti, pressoché tutte le griglie concettuali e gli schemi categoriali con i quali siamo soliti comprendere – o,…
Come già riferito in occasione del mio precedente articolo su “Scenari” Jazz in Italia: libri e concerti, in cui mi soffermavo sui risultati dell’ultima edizione del Paradiso Jazz Festival svoltosi a Bologna nei mesi di aprile/maggio, ormai da diversi anni la città felsinea si contraddistingue per la sua notevole sensibilità e grande apertura verso…